【PHOTO・REPORT】 Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2021
国内外で活躍するデザイナーやクリエイターによるコンテンツが東京ミッドタウンに集結
～「デザインの裏」をキーワードにデザイナーの視点を読み解く！～
「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2021」開催
2021年10月15日（金）～11月3日（水・祝）
東京ミッドタウンは、“デザインを五感で楽しむ”をコンセプトに今年で14回目を迎える秋のデザインイベント「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2021（東京ミッドタウン デザインタッチ）」を2021年10月15日（金）から11月3日（水・祝）までの期間 開催。2年ぶり開催の「デザインタッチ2021」展示会場の様子を紹介していきます。
.jpg)
「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2021」のメインビジュアルデザインはJAGDA新人賞(2021)受賞クリエイター川尻竜一氏
川尻竜一氏
～Creator’s Message～
たとえば、デザインというものを花に見立ててみる。日々の生活の中でごく自然に目にし、接しているのは、きっと花のついた部分で、その色や形がどこかで誰かを楽しませたり、何かの役に立ったりと、社会のあちこちを豊かに彩ってくれているような気がします。いったいその花はどうやって生まれ、育ち、咲いたのだろう。今年のキーワードは「デザインの裏」。花を背中側から描くことで、普段とはちょっと違ったアングルから観るデザインの感触を楽しんでもらえると良いなと思いました。
今回のキーワードは「デザインの裏 - Behind the Scenes of Design -」。だれもが正解のない問題に向き合わなければならない日々が続く中、私たちはデザインからどんなヒントを得ることができるでしょうか。そのヒントは、完成されたデザイン以上に、完成形に至るまでのデザイナーの思考や制作プロセスに潜んでいるのかもしれません。東京ミッドタウン内に散りばめられた様々なコンテンツを読み解きながら、そのヒントに出会える体験をお楽しみいただけます。
《「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2021」 主なコンテンツ》 紹介
■unnamed-視点を変えて見るデザイン-
芝生広場に登場したカラフルなインスタレーション。一見ランダムなパネルの集合体にしか見えない3つの構造物は、特定の位置から見ると特定の像を結び、予想外のイメージを生成させる装置です。
こちらから見るとなにかわからない・・・・
角度を変えるとあひるちゃんが見えてきました。
.JPG)
近づいたり遠く離れてみたり、構造物の周りをめぐり様々な視点から眺めてみてください。ある場所から見上げたときに、ふと可愛い「なにか」に出会うことができます。パネルと単管で構成された構造物から、作品の名前を発見する体験をお楽しみください。
【期 間】 10月15日（金）～11月3日（水・祝）
【時 間】 11:00～21:00
【場 所】 芝生広場
【料 金】 無料
【主 催】 東京ミッドタウン
【noiz / 建築・デザイン事務所（写真左から豊田啓介、蔡佳萱、酒井康介）】
2007年に豊田啓介と蔡佳萱のパートナーシップとして設立。2016年に酒井康介を加えた3名パートナー体制で、東京と台北の二拠点からコンピューテーショナルな手法を駆使し、建築を軸にインスタレーションから都市まで幅広いジャンルで国際的に活動する建築・デザイン事務所。最新のデジタル技術を駆使した各種デザインや製作、システムの実装から教育、各種リサーチ＆コンサルティング活動も積極的に展開する。
～Creator’s Message～
Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2021の「デザインの裏」というキーワードに対して、普段は表に出すことがない、思考の中にあるデザインの価値（＝裏）をインスタレーションで表現しました。デザインというと、変更の余地のない完成されたものとも考えられがちですが、実は見え方も使い方も解釈しだいで多様に変化し、無限の可能性を引き出しうるのです。それこそ、本当のデザインの価値なのではないかと思います。デザイナーがデザインするという行為以上に、見る人や使う人が見る、使うという行為は、モノに意味や価値を与える上でとても大切なのです。良いデザインというのは、見る瞬間、使う瞬間ごとに新しい発見があります。このインスタレーションでは、捉えどころのない形から見る人の行為によって意味や価値を発見していくという体験を通じて、「デザインの裏」を感じてもらえたらと思いました。
■ウラファベット
ミッドタウン・ガーデンに展示されているのは秀親と塚田哲也の2人で1993年に結成された「大日本タイポ組合」の作品。
木々の中に色鮮やかでちょっと不思議なイラストが登場。
表側のイラストをよく見ると、イラストの中に何かが隠れていることに気づくかもしれません。
このイラストからウラファベットがみえる？
イラストの裏側に回ると、そこに隠れていたものがアルファベットだとわかります。
裏側の文字が表側のどの部分になっているか、かたちの面白さを感じながら、見つけた瞬間のひらめきをご体験ください。
【期 間】 10月15日（金）～11月3日（水・祝）
【時 間】 11:00～21:00
【場 所】 ミッドタウン・ガーデン
【料 金】 無料
【主 催】 東京ミッドタウン
【大日本タイポ組合】
秀親と塚田哲也の2人で1993年に結成。日本語やアルファベットなどの文字を解体し、組合せ、再構築することによって、新しい文字の概念を探る実験的タイポグラフィ集団。ロンドン、東京での個展、バルセロナや東京での企画展に参加。2003年には、バルセロナ(スペイン)で設立10周年記念の展示会を開催し、同時に作品集「TYPE CARD PLAY BOOK」も出版。2020年「もじかけえほん かな？」（偕成社）を出版。
アートを通じて未来の社会を考える、
「未来の学校 -OPEN STUDIO- “みらいのピクニック展” わたしたちの新しいコモンズ」
※Tokyo Midtown DESIGN TOUCH同時開催イベント
https://www.tokyo-midtown.com/jp/
東京ミッドタウンとアルスエレクトロニカの協働プロジェクト「未来の学校」は、アーティストや参加者とともに、未来の社会を考えるさまざまな取り組みを実施しています。この学校は、「デザインやアートを通じて学校では教えてくれない未来のことを考える新しい場」です。
今回開催する「OPEN STUDIO」では、東京ミッドタウンのオープンスペースが、アート作品の登場によっていつもと少し違った場所に変換され、訪れる人々にポジティブな未来社会を形づくるための問いを投げかける３つの作品がミッドタウン・ガーデンに登場。
アートに触れて、“みらいのピクニック”を考える
コンセプトは「みらいのピクニック」
ピクニックは屋外で過ごすことで、日常の行動を新鮮なものに変えてくれます。もっと自然や人とのつながりを作り、この場所を自分のインスピレーショナルな場所にするヒントを見つける。みらいのピクニックとアート作品を通して、わたしたちの新しい日常を見つめ、これからのコモンズについて考えます。
①～巨大なロープで何をする？～Rope
長さ12m、太さ30cmの手作りの巨大なロープが登場します。「Rope」は、アーティストと一緒に旅をし、一時的に様々な場所やコミュニティに置かれ、その存在だけでいつもの日常を新しい世界に変えます。こうした旅で「Rope」自身が書いた日記も見ることができます。（www.rope.blue/journal）
「Rope」は座ったり、遊んだり、寝転んだりすることができる、シンプルで移動可能なソーシャルスペースなのです。「わたしと一緒になにかしましょう！」というメッセージと共に、この作品は人々の自発的なアクションをうながします。
作家 ： イーフ・スピンセマイユ
プロフィール： ベルギーのビジュアルアーティスト。彼の芸術的な旅は、ビジュアルアート、デザイン、パフォーマンス、そして多様な仕事のコンテクストを横断しています。彼は、前衛的な伝統、文化機関への内在的な批判、芸術と生活の間のギャップを埋めるための探求を続け、この伝統を根本的に新しい現代的な形に変換しています。
＜旅するRopeとお散歩ワークショップ＞
Ropeは、世界中を旅しながら、屋外屋内に関わらず、人々のための新たな場を作り出す作品です。このワークショップでは、長さ12メートル、直径30センチの大きなRopeをみんなで一緒に運びながら東京ミッドタウン各所を探検します。旅するRopeの視点で東京ミッドタウンを眺めたら、どんな発見があるでしょうか？Ropeがいることでいつもの場所がどう変わるでしょうか？ Rope自身も言っています、「わたしと一緒になにかしましょう！」。
【日程】
・10月30日(土) 14:00～15:00 / 16:00～17:00
・11月3日(水・祝) 14:00～15:00 / 16:00～17:00
※日程は変更になる可能性がございます。
【参加方法】
未来の学校-ONLINE LABORATORY- にて無料チケット申し込み案内
https://www.tokyo-midtown.com/jp/ars_midtown/
②～しゃぼん玉で感じる人の気配～Air on Air
Air on Airは、インターネットを介して「息」を届けるオンライン参加型インスタレーションです。
体験者はウェブサイトにアクセスし、マイクに向かって息を吹きかけることで、オンラインから東京ミッドタウンにシャボン玉を飛ばすことができます。
空へと舞うシャボン玉は撮影・配信され、体験者は画面を通してその様子を一人称視点で眺めることができます。移動や距離に制約のあるこの時代に、画面の向こうに広がる空気や風という見えない存在や世界のつながりを改めて認識する機会を与えてくれます。
作家 ：筧康明＋赤塚大典＋藤井樹里＋吉川義盛＋伊達亘＋reckhahn
プロフィール：インタラクティブメディア研究者・アーティストの筧康明と、プログラマの赤塚大典、および筧が主宰する研究室（東京大学／慶應義塾大学）にて 活動する藤井樹里、吉川義盛、伊達亘、reckhahnのコラボレーション。本作はArs Electronica Festival 2020 等にて展示
③～想像力を刺激するピクニック・シート～PICNIQ Sheet
ふしぎな形にデザインされたピクニック・シートがミッドタウン・ガーデンに登場。シートには自由に座っていただけます。
このピクニック・シートには、もっと五感を使い、自然と調和し、あなたならではのアイデアでこれからのミッドタウン・ガーデンに思いをはせる、そのためのヒン（Question＝問い）が書かれています。
ほかの人と距離を保ちながら、緩やかなつながりをつくるこのシートの上で、いつもと違うピクニックを楽しんでみませんか。
作家：TOKYO MIDTOWN + ARS ELECTRONICA
「未来の学校 -OPEN STUDIO- “みらいのピクニック展” わたしたちの新しいコモンズ」
【期間】：10月15日(金)～11月3日(水・祝)
【場所】：ミッドタウン・ガーデン 21_21DESIGN SIGHT前芝生エリア
【主催】：東京ミッドタウン
【協力】：アルスエレクトロニカ
■YKK APと鈴木啓太氏が提案する未来をひらく窓―Gaudi Meets 3D Printing
アトリウムでは、建築家アントニ・ガウディの窓に学び、自然環境と呼応する様々な機能や素材、造形をもった3Dプリンタによる未来の窓のプロトタイプデザインをYKK APと鈴木啓太氏が提案。
建築家アントニ・ガウディの窓からインスピレーションを得た3つのタイプの窓の表と裏が展示されています。デザインの進化の裏側は、技術の発展やクリエイターの豊かな創造力、多くの共創者の情熱や努力に支えられています。
3Dプリンタを使えば曲線の窓も簡単に制作できると未来の窓のプロトタイプデザインをYKK APが提案。
誰もが自由に理想の窓辺をデザインできる未来がくるとしたら、あなたはどのような窓をデザインしますか？
【期 間】 10月15日（金）～11月3日（水・祝）
【時 間】 11:00～21:00
【場 所】 アトリウム
【料 金】 無料
【主 催】 YKK AP株式会社
【特別協力】 カサ・バトリョ、カサ・ミラ、カサ・ビセンス、グエル邸、
グエル公園―バルセロナ市・バルセロナ市歴史博物館
【後 援】 スペイン大使館
【鈴木啓太】プロダクトデザイナー、クリエイティブディレクター
1982年生まれ、多摩美術大学プロダクトデザイン専攻卒業。PRODUCT DESIGN CENTER代表。古美術収集家の祖父の影響で、幼少より人が織りなす文化や歴史に興味を持つ。森林活用から都市環境、伝統工芸から3Dプリンティングなどのアディティブ・マニュファクチャリングまで、幅広い分野に精通。美意識と機能性を融合させたデザインで、国内外でプランニングからエンジニアリングまでを手掛ける。2008年「TOKYO MIDTOWN AWARD」受賞、2019年「相模鉄道20000系」が「ローレル賞2019」受賞、2020年「ELLE DECOR Young Japanese Design Talent」受賞等。2015-2017年グッドデザイン賞 最年少審査委員。
隈研吾氏や藤本壮介氏らが未来の窓を語り、描く、建築家インタビューも必見
未来の窓について語った著名建築家の方々
■DESIGNART TOKYO 2021
都内各所で多彩な展示を行うDESIGNART TOKYO実行委員会から東京ミッドタウンデザインタッチ2021のキーワード「デザインの裏」をテーマに、2組のクリエイターが制作した作品が登場。
・東京を舞台にデザイナー・アーティストの饗宴 DESIGNART TOKYO 2021開催 ＞＞＞
ガレリア2F 「A・sop」前には、「BLINK」 進藤篤氏の作品を展示。
ヘチマ・岩崎石・ガラス。富山県で育まれた豊かな資源と技術を用い、3つの素材を新たな姿に発展させた作品が並びます。
「BLINK」 進藤篤
デザイナーが素材と出会った際に感じた「トキメキ」を手がかりに美しさや感動を閉じ込めた作品たちには、富山の自然の恵みに新たな価値が添えられています。素材と対峙し感じた「トキメキ」が作品へと発展していくプロセスを、ご覧ください。
【展示場所：ガレリア2F 「A・sop」前】
ガレリア3F 「IDEE SHOP/IDEE CAFE PARC」前には、M&T（池田美祐、倉島拓人）の作品を展示。
廃棄されてしまう床面の削り屑を主原料として、立体的に形成するプロセス「L.F.M.(Leather Fiber Molding)」はM&Tが実験の中で天然ゴムをつなぎに使用することで皮革端材の立体成形が可能であることに着眼し、名付けたプロセス。
ビーカーに集められているのはバックスキンの端切れ
天然ゴムをつなぎに使用することで皮革端材でできた立体成形
完成品のプロダクトと合わせて展示することで「デザインの裏」から「表」に至るまでの一連の過程を見渡すことができます。
【展示場所：】
【期 間】 10月15日（金）～11月3日（水・祝）
【時 間】 11:00～21:00
【場 所】 ガレリア2F 「A・sop」前、ガレリア3F 「IDEE SHOP/IDEE CAFE PARC」前
【料 金】 無料
【主 催】 DESIGNART TOKYO 実行委員会
【協 力】 東京ミッドタウン
＼今年は様々なオンラインコンテンツも充実／
■オンラインカンファレンス＆ツアー
「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2021」で作品を展示発表されているクリエイターの方々をお招きし、「日頃の創作活動やそのテーマ」や「クリエイションの裏テーマ」といった各クリエイターの「A面」から、個人的な関心事や興味の対象など創作活動の「B面」まで幅広くお聞きするトークセッションをオンライン配信にて開催いたします。オンライン配信の内容は東京ミッドタウン・デザインハブ YouTube チャンネルよりライブ配信にて視聴いただけるほか、会場へ足を運ばれた際にも合わせてお楽しみいただけるよう後日アーカイブもご覧いただけます。
＜オンラインカンファレンス＞
【期 間】 Day1：10月26日（火） / Day2：10月27日（水）
【時 間】 19:00～20:30
【登 壇 者 】 Day1：豊田啓介氏（noiz) / 大日本タイポ組合（秀親氏、塚田哲也氏）
鈴木啓太氏（PRODUCT DESIGN CENTER）
Day2：進藤篤氏 / M&T（池田美祐氏、倉島拓人氏）/モデレーター：秋山かおり氏
＜オンラインツアー＞デザインタッチの歩き方by東京ミッドタウン・デザイン部
さまざまな場所で開催されるイベントを、くまなく見逃さずにめぐることができるルートをご紹介。
YouTubeでいつでもご覧いただけます。東京ミッドタウンの意外な楽しみ方もご案内します。
【期 間】 10月19日（火）公開予定
詳細リンク：https://www.youtube.com/channel/UC2j0wYm9aXKucmcYWpGioYA
主 催：東京ミッドタウン・デザイン部
■TUB 第7回企画展「制約のデザイン 創造性を誘発する課題たち」
▲イメージ
21_21 DESIGN SIGHTにて開催中の「ルール？展」と多摩美術大学 TUBによる連携企画。美術大学ならではの教育方法の一つである「課題制作」において、その課題文自体が創造性を広げるためのルール（制約）として機能しているのではという視点から、「制約のデザイン」が創造性を誘発することを観察しながらデザインの裏を考える展示です。
【期 間】 10月15日（金）～11月3日（水・祝）日曜休室
【時 間】 11:00～18:00
【場 所】 多摩美術大学 TUB［ミッドタウン・タワー5F、デザインハブ内］
【料 金】 無料
【主 催】 多摩美術大学 TUB
YouTubeにて「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2021」の各クリエイターが魅力を語るショートムービーを公開中！
▲「出展作品の見どころ」篇
▲「これからのデザイン」篇
その他、様々な場所で開催されるイベントを見逃さずに巡れるルートをご紹介するツアー動画の配信や、制作におけるバックストーリーを聞ける生配信トークセッション、クリエイターがデザインのバックストーリーを語る「裏話」インタビュー記事を公開いたします。
■その他同時開催展覧会
・21_21 DESIGN SIGHTギャラリー1＆2「ルール？展」
ルールを不自由なものと捉えるのではなく、社会とその未来の可能性をより豊かなほうへ押し広げるものとして、ポジティブに向き合う力を養う展覧会です。
7月2日（金）～11月28日（日）
http://www.2121designsight.jp/
・21_21 DESIGN SIGHTギャラリー3「横尾忠則：The Artists」
パリのカルティエ現代美術財団が、国際的アーティスト横尾忠則の所蔵作品展を開催中。財団の歴史に名を刻む人々のユニークな個性を表現した肖像画シリーズ、全139作品が日本初公開。
7月21日（水）～10月17日（日）
http://www.2121designsight.jp/
サントリー美術館 サントリー美術館 開館60周年記念展「刀剣 もののふの心」
平安時代から数多の刀工により生み出されてきた名刀。本展では、匠の技により鍛え磨かれた刀剣を一堂に披露。合戦絵巻や物語絵も交えて、日本の洗練された武家文化をご紹介します。
9月15日（水）～10月31日（日）
suntory.jp/SMA/
・とらや 東京ミッドタウン店ギャラリー「使ってたのしむ、和菓子デザイン」展
室町時代後期創業の和菓子屋「とらや」の併設ギャラリーでは、暮らしをいろどる和菓子モチーフの小物を集めて展示・販売します。
9月29日（水）～10月31日（日）
https://www.toraya-group.co.jp/
・東京ミッドタウン・デザインハブ「GOOD DESIGN EXHIBITION 2021」
.jpg)
2021年度グッドデザイン賞の「ベスト100」の展示を中心に、全受賞作品を発表します。会場内では、グッドデザイン大
賞の候補である「ファイナリスト」も展示され、10月31日までは来場者もグッドデザイン大賞を決める投票に参加できます。今年のグッドデザイン大賞の行方に、是非ご注目ください。
10月20日（水）～11月21日（日）
https://designhub.jp/
・FUJIFILM SQUARE
フジフイルム スクエア 写真歴史博物館 企画写真展 フジフイルム・フォトコレクション特別展「師弟、それぞれの写真表現」
「フジフイルム・フォトコレクション」から師匠と弟子、写真家と助手、教師と教え子といった関係にあった写真家たちの作品を特集し、対比することで、それぞれの写真表現を読み解く試みです。知られざる写真家どうしの関わりを紹介しながら、28作家、28点の作品を展観します。
10月20日（水）～12月28日（火）
https://fujifilmsquare.jp/
【開催概要】
「Tokyo Midtown DESIGN TOUCH 2021」
期間：10月15日（金）～11月3日（水・祝）
時間：11:00～21:00
場所：東京ミッドタウン各所
主催：東京ミッドタウン
※各コンテンツの掲載情報は予告なく変更となる場合がございます。あらかじめご了承ください。
※最新の営業情報はオフィシャルサイトをご確認ください。なお、新型コロナウイルス感染拡大防止および天災等の状況により予告なく営業時間の変更・休業となる場合がございます。予めご了承ください。
※東京ミッドタウンではお客様と従業員の安全・安心を第一に考え、新型コロナウイルス感染拡大防止に取り組んでおります。
詳細は以下よりご覧いただけます。
URL：https://www.tokyo-midtown.com/jp/news/5054/
=======================================
東京ミッドタウンについて
東京ミッドタウンは、広大なグリーンと6つの建物からなる複合都市です。
街にはさまざまなショップやレストラン、オフィス、ホテル、緑地、美術館などの施設が集まっています。
四季を感じるイベントで季節に寄り添い、いたるところに息づくデザイン・アートや
「TOKYO MIDTOWN AWARD」が発掘した若き才能にふれて新たな発見を。
そして街に根づくおもてなしで心が解きほぐされていく。
それらを融合させることで
訪れた人に、上質で心地よい場所と時間を提供することを目指しています。
https://www.tokyo-midtown.com/jp/about/
=======================================
インテリア情報サイトが運営する求人情報サイトインテリアのお仕事求人サイトをご紹介します。
全国の家具/日用品/住宅設備メーカーの営業・ショップスタッフ・バイヤー・インテリアコーディネーター・ショップデザイナー・プロダクトデザイナーなどインテリア業界の求人を紹介しています。
→ インテリアのお仕事求人サイト
その他、インテリア情報サイトに、ＰＲ・広告掲載を希望されます企業様はこちらからお問合せください。
→ お問合せ
（文：制作＿インテリア情報サイト編集部_3 / 更新日：2021.10.15）
